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Novembre 2020

Through the book(s) #9 Sabato 21 novembre, 16-20,

Copy, Tweak, Paste

Display di libri ispirata all’ultima pubblicazione di Rob van Leijsen Copy, Tweak, Paste: Methods of Appropriation in Re-enacted Artists ‘Books e presentazione dei libri pubblicati da éditions clinamen.

Sabato 21 novembre, in occasione della prima giornata della mostra, Roxane Bovet, éditions clinamen, trascorrerà il pomeriggio con noi qui a Leporello, mentre Rob sarà disponibile online dalle 18.30 per chiunque volesse parlare con lui.

Through the book (s) # 9: éditions clinamen e Copy, Tweak, Paste, Methods of appropriation in re-enacted artists’ books di Rob van Leijsen, è una selezione di libri che comprende alcuni titoli fondanti come Booktrek: Selected essays on artists’ books di Clive Phillpot, Various Small Books:  Referencing Various Small Books by Ed Ruscha di Jeff Brouws, Wendy Burton e Hermann & Hermann Zschiegner e Post-digital Print di Alessandro Ludovico, che offrono un contesto storico e un approccio critico all’editoria, inparticolare a quella legata ai libri d’artista. Oltre a questi libri di teoria, verrà presentata una selezione di fac-simili e bootleg discussi in Copy, Tweak, Paste così come esempi più contemporanei dall’archivio di Leporello. Questo selezione di riadattamenti da parte di editori e artisti verrà ulteriormente approfondita e completata durante il takeover dell’account Instagram di Leporello.

In mostra a Leporello

Copy, Tweak, Paste: Methods of Appropriation in Re-enacted Artists’ Books, Clinamen, 2020
I libri d’artista, che una volta consentivano agli artisti di evitare le istituzioni e le gallerie impiccione nella produzione e distribuzione di opere artistiche, oggi hanno un’esistenza paradossale. Da un lato ci sono i libri fondatori estremamente rari, definiti “prima edizione” o “originale”, e, dall’altro, ci sono edizioni “facsimile”, che sono entrate nel regno del libro d’artista per contrastare la scarsità degli originali offrendo rievocazioni e reinterpretazioni di titoli famosi. Questo saggio sottolinea una curiosità per le pratiche di appropriazione da parte di artisti ed editori e mira a esporre metodi e discorsi nella produzione di libri d’artista in facsimile.

Libri d’artista recensiti in Copy, Tweak, Paste

AAVV, July, August, September 2012, Greatest hits, Berlin, 2012 

Ian Burn et al., The Fox, The Everyday Press, 2009

Jan Dibbets, Robin redbreast’s Territory/ Sculpture 1969, Éditions Zédélé, Brest, 2014 

Eric Doeringer, Some Los Angeles Apartments, selfpublished, 2009 

Eric Doeringer, Arcs circles & grids, Copycat Publications, 2011 

Yves Klein, The foudations of Judo, The Everyday Press, 2009 

Michalis Pichler, Twentysix Gasoline Stations, Greatest hits, Berlin / Printed matter, NY, 2009 

Lawrence Weiner, Green as well as blue as well as red, Éditions Zédélé, Brest 2012 

Libri pubblicati da Rob van Leijsen 

Art Handling in Oblivion, edition fink, 2014 

The Drone Chronicles 2001 – 2016, éditions Centre de la photographie Genève/Spector Books, 2019 

Libri pubblicati da éditions clinamen 

Kayije Kagame e Grace Seri, Sans Grace, Clinamen, 2020 

Lauren Schmid e Roxane Bovet (eds.), A-Sides – A cosmology of audio editions by artists around the Arc Lémanique region,  Clinamen & HEAD-Geneva, 2020 

Camille Dumond, The filming not the Film, Clinamen, 2020 

Margaret Lucas Cavendish, Lucas Cantori (ed.), Considérations sur la philosophie expérimentale (ciel), Clinamen, 2019

Lauren Huret e Pacôme Thiellement, L’âge des techniciens, Clinamen, 2017 

Yoan Mudry, Roxane Bovet, Lucas Cantori, Yoan Mudry, Loops, Clinamen, 2017 

Kim Seob Boninsegni, Hwabyeong, Clinamen, 2017 

Raphaële Bidault-Waddington e Sylvain Menétrey, Semiospace, A Spaced Out Artistic Experiment, Clinamen 2016

Ilya Prigogine, Temps à devenir, à propos de l’histoire du temps, Clinamen, 2016 

Roxane Bovet (ed.), Screamscape, Clinamen, 2015 

Libri selezionati in e al di fuori Leporello da Rob, Roxane and Chiara 

Ed Ruscha, Los Angeles Apartments,Steidl, 2013 

Dick Higgins, Wolf Vostell, Fantastic architecture, Primary Information, 2015 

Lucy R. Lippard, Six Years: The dematerialization of the art object from 1966 to 1972, University of California Press, 1997

Catherine Morris e Vincent Bonin, Materializing “Six Years”, The MIT press, 2012 

Dick Higgins, Wolf Vostell, Fantastic architecture, Primary Information, 2015

Seth Siegelaub, Xerox book, Roma Publications, in collaborazione con il Stedelijk Museum Amsterdam / De Appel arts centre / Stichting Egress Foundation, 2016 

Harald Szeeman, Live In Your Head: When Attitudes Become Form. Works, Concepts, Processes, Situations, Information,  Kunsthalle Bern, 2006 

Clive Phillpot, Booktrek: Selected essays on artists’ books, JRP Ringier, 2013 

Jeff Brouws, Wendy Burton e Hermann Zschiegner, Various Small Books: Referencing Various Small Books by Ed Ruscha,  The MIT press, 2013 

Michalis Pichler, Publishing Manifestos, The MIT press, 2019 

Bernhard Cella, No-ISBN. On Self-Publishing, Salon für Kunstbuch, 2017 

Alessandro Ludovico, Post-digital print, Onomatopee, 2012 

Virginie Bobin e Mathilde Villeneuve, Republications, Archive Books, 2015 

Michalis Pichler, Six Hands and a Cheese Sandwich, Zavod P.A.R.A.S.I.T.E., 2011 

Danny Aldred e Emmanuelle Waeckerlé, Code X, bookRoom, 2015 

Yes Yes Yes Alternative Press, a+mbookstore / VIAINDUSTRIE, 2015 

YEAH, Primary Information, 2017 

AAVV, Provoke, NITESHA, 2018 

Francesca Bertolotti-Bailey, Stuart Bertolotti-Bailey, Vincenzo Latronico, David Reinfurt, The Serving Library Annual 2019/20  (Bruno Munari Obvious Code), Roma Publications, 2019 

Karel Martens, Re-printed Matter, Roma Publications, 2019 

Tillie S. Pine/Joseph Lenive, Gravity all around, Rollo press, 2020 

Jesse Reed, Hamish Smyth, Nasa Graphics Standard Manual, Standard Manuals, 2015 

New York City Transit Authority, Standard Manuals, 2014 

Mike Mandel, Good ‘70, J&L Books, 2015 

David Company, Gasoline, Mack, 2013 

Luigi Ghirri, Colazione sull’erba, Mack, 2019 

Masahisa Fukase, Ravens, Mack, 2017 

Joel Sternfeld, Campagna Romana, Knopf, 1992 

Joel Sternfeld, Rome after Rome, Steidl, 2018 Mario Cresci, Misurazioni. Fotografia e territorio. Oggetti, segni e analogie fotografiche in Basilicata, Edizioni META Matera, 1978

Mario Cresci, Misurazioni, Yard press, 2020

Ulteriori fonti da Copy, Tweak, Paste

https://monoskop.org/File:Lyons_Joan_ed_Artists_Books_A_Critical_Anthology_and_Sourcebook_A_Special_Digested_Edition_1985.pdf

https://www.serraglia.com/wp-content/uploads/2018/05/Ulises-Carrion-The-New-Art-of-Making-Books1.pdf 

http://www.lapetitelibrairie.net/zedele/reprint/accueil.html

https://designblog.rietveldacademie.nl/wp-content/uploads/2012/10/theerraticlifeoftextsmadepublic_spreads.pdf

https://www.collegeart.org/programs/caa-fair-use/best-practices#MakingArt. 

http://www.t-o-m-b-o-l-o.eu/flux/zedele-collection-reprint/

https://www.artbook.com/david-senior-artists-books-at-the-moma-library.html

https://www.artbook.com/blog-excerpt-ed-ruscha-road-tested.html

https://www.ubu.com/papers/pichler_appropriation.html

http://www.ericdoeringer.com/

https://abcoop.tumblr.com/TEXT#Pirates,%20Cowboys%20and%20Bootleggers

http://artpost-oc.blogspot.com/search/label/Quick%20Draw%20Artist%20Interview%20%2328%3A%20Eric%20Doeringer

https://a-desk.org/en/magazine/conversing-online-with-alex-gifreu/

Rob van Leijsen (1983, Tilburg, Paesi Bassi) è un grafico multidisciplinare con sede a Ginevra, Svizzera. La sua pratica di design mira principalmente a progetti su commissione in campo culturale, in particolare il design editoriale. Attualmente gestisce il proprio studio di design e insegna presso il dipartimento di comunicazione visiva di HEAD – Genève. Oltre a progetti su commissione, avvia progetti di ricerca che offrono riflessioni sulla società. Nel 2012 si diploma al master Space & Communication presso HEAD – Genève con Art Handling in Oblivion, un catalogo che raccoglie diverse collezioni d’arte rubate durante la guerra. Art Handling in Oblivion è stato successivamente pubblicato da edition fink nel 2014 e selezionato come uno dei “The Most Beautiful Swiss Books” del 2014. Nel 2019 ha pubblicato The Drone Chronicles (edizioni CPG e Spector Books). Questo dittico editoriale documenta l’evoluzione e l’integrazione dei droni nella nostra società dal 2001 al 2016. La sua pubblicazione più recente, Copy, Tweak, Paste: Methods of Appropriation in Re-enacted Artists ‘Books, è stata pubblicata come saggio bilingue nel luglio 2020 da éditions clinamen.

Clinamen

Il clinamen è una deviazione spontanea all’origine della creazione dei mondi; una deviazione indeterminata e casuale, il cambiamento nella traiettoria di un atomo il cui corso terminerà con l’incontro di un altro atomo. Dallo shock, dall’esplosione, nasce un nuovo universo. Clinamen è una casa editrice che si evolve nel campo dell’arte e del suo pensiero. Rivendica un’ambigua e profondamente transdisciplinare posizione per vedere quali idee possono emergere dall’incontro tra persone, discipline, generazioni e pratiche. Lontana dalla nozione di editore come mero produttore di tracce scritte, Clinamen mira a lavorare sempre in stretta collaborazione con artisti per mettere in discussione la nozione stessa di editoria. Clinamen ha pubblicato più di 30 opere a stampa, gestisce una raccolta di testi online e ha pubblicato progetti in altre forme (404, Yoan Mudry, dliss, Ceel Mogami de Haas, ecc.). Clinamen faceva parte della selezione delle “most beautiful Swiss book” nel 2018 con Hwabyeong di Kim Seob Boninsegni. La casa editrice ha organizzato eventi e mostre a Détrois (USA), Bucarest (RO), Lucerna (Kunstmuseum), Biel (Lokal-int), Ginevra (Zabriskie Point, one gee in fog, Forde, Hit, la dispersion, ecc. ).

Selezione di libri

Orari e Informazioni

Da sabato 21 novembre a sabato 12 dicembre

Leporello, Via del Pigneto, 162/e – Roma
info@leporello-books.com